2022年3月29日星期二责编：汪庆版式设计：徐文涛校对：白晓丹 文娱 B15 3月27日是世界戏剧日。
作为国际戏剧协会创立的一个纪念日，该节日旨在引起全世界人民对戏剧艺术的重视。
在西方国家，戏剧艺术主要被定义为歌舞剧、音乐剧和话剧。
在中国，多数人认为戏曲才是传统的中式戏剧艺术。
近些年，中国传统戏曲文化持续推广，不仅老年人喜欢，年青一代也正被潜移默化地影响着。
这
一 国粹逐渐变身新式国潮。
国粹如何变国潮 当生旦净末丑邂逅互联网风口 李玉刚。
2推陈出新，适应潮流是必然趋势 近日，“中国当代小剧场戏剧40年影响力榜单”发布，其中不乏《我不是李白》《驴得水》《你好，疯子！》《奋不顾身的爱情》等话剧作品。
因此，如何让戏曲文化在内容、唱腔、风格上推陈出新，适应潮流，成为破局的重点。
改编自沪剧《芦荡火种》的京剧《沙家浜》一直是观众喜闻乐见的经典剧目。
2021年7月，北京戏曲艺术职业学院和北京京剧院的师生们将这段传奇故事以现代京剧表演的形式搬上了舞台，改动颇多。
比如唱腔：传统京剧是湖广音，中州韵，没有基础的观众很难听懂，《芦荡火种》则改成了普通话的吐字；比如时长：原版长达三小时，节奏较慢，新版的节奏较 快，把时长压缩到了两小时；比如表演模式：原版强调演员的京剧身段及造型，新版的表演则更贴近生活。
许翠认为“，要做到旧戏新演，得重新加工整理内容。
戏曲本身是需要不断创新和改革的。
” 除了在原剧目基础上进行改编，还有不少“旧曲唱新词”的创作。
在以年轻受众为主的哔哩哔哩视频平台上，一段戏曲版的《哈利波特》以其魔性的旋律和唱词达到了300万的播放量。
除此之外，京韵大鼓版《指环王》、豫剧版《霍尔沃茨在朝阳沟》、京剧唱段《三堂会审伽利略》等中西结合的混搭作品也让网友们忍俊不禁。
上戏416女团。
1我和流行音乐撞了一下腰 “生旦净末丑”是指戏曲中的五大行当。
“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙”，这句让人耳熟能详的歌词出自《说唱脸谱》，它将京剧与流行音乐相结合，颇具巧思。
其实戏歌结合的例子还有很多，如慕容晓晓演唱的《黄梅戏》中加入了《女驸马》的经典唱段“为救李郎离家园”，歌手陶喆则在《Susan说》里引用了京剧名段《玉堂春·苏三起解》。
比起直接引用，更多的歌手选择把中国古典戏曲元素融入到流行曲风中，周杰伦和李玉刚便是其中的佼佼者。
前者的《霍元甲》《发如雪》《兰亭序》，后者的《新贵妃醉酒》《刚好遇见你》《万疆》都借鉴了戏曲的唱腔，让整首歌听起来很有韵味。
随着互联网的发展和短视频平台的兴起，“戏腔”歌曲逐渐向网络主流靠近，诞生了一大 批如《牵丝戏》《典狱司》《囍》《伯虎说》《一生独一》《探窗》等脍炙人口的融合歌曲。
2019年，
一 颗小葱组合改编的戏曲版《青花瓷》走红，高潮部分老旦气足音亢的唱腔，将原曲中雅致悠然的“天青色等烟雨”描绘得格外波澜壮阔。
戏曲元素往往会成为一首歌曲的点睛之笔。
北京戏曲艺术职业学院副院长、京剧名家许翠认为，这和戏曲文化本身的魅力分不开，“通过几千年的文化积累，戏曲本身就是一门博大精深的艺术。
所有的文化只要沾到戏曲，它就容易有‘彩’，戏曲的光彩通过元素的传递、改编、包装成了新的流行艺术。
” 都说外行看热闹，内行看门道。
这些流行歌曲中的唱段严格来说不算“戏曲”，而是“戏腔”。
“虽然他们唱的不是京剧，但我倒觉得无可厚非。
”许翠笑称，“它体现的是一个时代的样式。
艺术这个东西，你得有看门道的，也得有看热闹的。
希望大家都多多地使用戏曲元素，广泛地传播戏曲文化。
” 3短视频平台或成契机 “她唱着他乡遇故知，一步一句是相思。
”依托一首戏腔歌曲《探窗》，边靖婷、杨淅、朱佳音、朱鹮、程校晨这五位上海戏剧学院的女孩变成了“网红”。
在短视频平台上，这个囊括了老旦、青衣和花旦的“上戏416女团”视频播放总量超过5000万，点赞量超过250万。
谈到走红经历“，上戏416女团”成员小淅儿（杨淅）告诉中新网，这是一个美丽的意外“，当时是2019年，自媒体刚刚兴起，各大平台上都有很多年轻人上传自己的日常。
作为京剧生，练功就是我们的日常，当时想的是跟大家一样跟随潮流发一发，结果没想到受到这么多人的关注和喜欢。
” 团里唯一的“老旦”边靖婷则表示，她们受众的年龄非常广泛，小到4、5岁的小朋友，大到60岁的爷爷奶奶，“我们一直在和大家解释，我们在视频平台上演唱的并非戏曲本身，只是运用了一些相关技法，有歌迷因此去查阅了许多相关资料和信息，对于这一点我真的非常开心，希望大家通过这种兴趣去深入了解传统文化。
” 是的，随着互联网的发展，短视频平 台逐渐成了沟通戏曲文化和普罗大众的 一扇窗口。
这是一个将戏曲推向新一代 年轻人的契机。
杨淅认为，戏曲人应该主动与时俱进， 主动跟随潮流，不断地将戏曲元素与其他 元素进行多样的融合“，以前很多人会认为 戏曲是一个固化的、老旧的东西，但现在我 们证明了戏曲有更多的可能性。
这对于我 们京剧生来说也是一种鼓舞，鼓舞着我们 不断地为传承戏曲作出更多的贡献。
” 此外，很多戏曲人还会在平台上发布
一 些教学、练功、拍戏和化妆的视频，分享梨园 中的日常生活，同样获得了大家的喜爱。
许翠感叹，戏曲人通过短视频平台取 得关注对从业者本身也意味着更多的选 择，“短视频的流行给我们拓宽了很多路。
戏曲行业大浪淘沙，一个班里面能出两
三 个角儿就很成功了。
所以戏曲文化衍生出 来的表演、时尚、直播都值得鼓励，在戏曲 普及的过程中，大家共同探索，也许就能探 索出一些更好的东西。
” （中新网） 《寻味贵阳》：山语呢喃开启美食治愈之旅 城市美食纪录片《寻味贵阳》近日鲜爽开播，这一次节目组将目光投向我国的西南地区。
酸辣爽口是贵阳美食以往给人的
印象，但实际上这里还隐藏着众多不为人知的惊喜等待被发掘。
《寻味贵阳》第一集《山语·烟火的岁月迷宫》，仿佛打开了时空之门，沉浸式饱尝美食的同时，带领观众一同探索贵阳这座城市，和贵阳人一起在群山之中漫步，感受着一道道菜肴的温暖治愈。
一方风味，离不开自然环境的塑造，更离不开地缘、民族的影响，贵阳作为扼守西南的重镇，一方面保存了大量人类文明历史不同阶段的食物样本，另一方面杂糅了从中原到边疆的饮食习俗。
这些风味在飞速发展的今天，不仅高密度陈列在城乡的餐厅茶肆间，也保留在了百姓日常的三餐中。
贵阳，这座美丽而慢生活的山城，既是华夏饮食多样化文本的聚合地，也是一座难得的风味博物馆。
如何让《寻味贵阳》真正成为“贵阳风味的纪录片”，而不仅仅是一部“记录贵阳美食的纪录片”，一直是节目组努力的方向。
最终，经过节目组反复考究，选择从“山”“水”“城”三个角度来解读这个城市。
要想食物发挥出它最大的香味，调味料自然必不可少。
贵阳，作为一座在群山中生 长的城市，在香料的制造上，可谓独具匠心。
在贵州的高山密林中，藏匿着一种原生中国的古老香料，至今仍鲜有人知，它就是木姜子。
倘若生食，口腔会有轻微的灼痛和麻木感，但作为调味品，则犹如柠檬、香茅、薄荷交织，散发出迷人的奇香。
为诸多生鲜食材，赋予其层层叠叠的极致风味。
除了神奇的木姜子，贵阳地区还出产野性十足的刺梨：如乒乓球大小的果实，浑身布满着拒人千里的尖刺，经过糖浆的浸泡，酸涩变化成奇妙的回甘，软糯润滑的口感让人为之迷醉。
不管是素净清香的神仙豆腐，还是香辣醇厚的辣子鸡，亦或是鲜嫩爽口的酸汤鱼……在变与不变中，贵阳人坚持着自己的美食特色，让一道道明星美食得以被越来越多的人所知悉和喜爱。
这些贵阳人记忆深处 的菜肴，还有令人难忘的食物口感，在勾人心魄的同时，也见证着人们一路走来的步履不停，以及对美好生活的不懈努力，让这座城市在时代变迁中屡屡焕发新生。
《寻味贵阳》让观众看到了这些传统食俗的真正风貌，以及它们背后已经发生和正在上演的故事。
老人陈金堂和他的拿手菜——血豆腐，既是不可多得的年味硬菜，更是和邻里乡亲的友好纽带。
经过精细的处理，和独特的冷熏技法的加工，血豆腐最终完成了它的蜕变。
咸中带鲜的滋味，加上浑厚的熏香，一片入口唇齿间留香，满满都是丰腴的年味，令人思绪万千。
这个春天，用酸辣鲜爽打开味蕾，用暖人心脾的风味收获满满能量，当食物不再只是单纯的提供温饱，背后的人文情怀才更能触达真心。
很多人不知道的是，辣椒是在贵州第一次登上国人的餐桌。
而作为中国食辣的原点，在这里你能看到人们对辣椒的运用，天马行空无所不能。
不管是当地人引以为傲的糍粑辣椒，还是浑然天成的糟辣椒，依山而居的贵阳人，他们最知道怎么去品尝这稍纵即逝的美妙。
不管是仙风野趣的山林食材，还是静默延续的传统食俗，这些带有当地人基因的饮食习惯，塑造着当地的风貌。
乡间朴素的人际关系，一直在青山绿水中延续，一道道美食不仅给人味蕾上的满足，更多的还有抚慰人心的温暖治愈。
山城的热辣风味，蕴藏着治愈身心的独特魅力，在口中溢出鲜香，在心里埋下永恒的幸福的种子。
《寻味贵阳》每周五12:00于腾讯视频全网独播，21:40于贵州卫视播出。
（北青网）