·2015年7月29日 本期关注 记者观察 别萝卜本报记 快不者 吴 了洗月泥玲 一说到大IP，大家就不由想到能挣大钱，于是现在网络IP大热，版权费大涨。
可是，网络IP改编成电视剧一定能挣大钱吗？暑期档期间，两部备受关注的电视剧《盗墓笔记》《花千骨》以周播的形式与观众见面，两部网络小说的粉丝们翘首以盼。
但是，这两部电视剧一播出，又引发了观众吐槽的狂潮，尤其是之前制作方自我标榜的特效，观众调侃其为五毛钱特效。
特效对于网络IP的改编而言，为什么如此重要？这与网络IP的题材有关。
暑期档之后，一众网络IP接连播出：《华胥引》《琅琊榜》等，这些网络小说皆是带有玄幻色彩，并融入武侠和言情。
这些玄幻元素必须依靠特效才能呈现在屏幕上。
看过小说的观众脑海里都会有那个世界的想象，《盗墓笔记》里诡异的鲁王墓，《花千骨》里长留的仙人境，《华胥引》中的梦如人生、人生如梦，《琅琊榜》中奇功异武，就算能在特效方面砸下大把的钱，也很难满足所有人想象，更何况目前播出的《盗墓笔记》《花千骨》在特效方面有很多因陋就简的做法，例如《花千骨》中那只叫“糖宝”的绿色毛毛虫，像是从《猪猪侠》之类的低幼动画里走出来的角色，与整个仙人世界非常不协调。
特效质量差，可是如果故事讲得流畅，人物塑造成功，观众并非那么苛责，正如，《西游记》也出了很多新的电视剧版本，但超越86版电视剧《西游记》的还没有，这说明特效很重要，电视剧的整体质量更重要。
一部电视剧在剧本方面漏洞过多，则会严重影响电视剧的质量。
网络小说的一个特点是创作时间长，有的长达几年，有时候作者写着写着就将前面的情节忘了，在推进情节的时候，也有生硬的痕迹。
这些原小说的问题在电视剧中有时候没有得到解决。
如电视剧《花千骨》中，第23集中，花千骨成了侦探柯南，要查出真假云隐，她来到云翳掉下的悬崖前没有发现任何蛛丝马迹，却由没有任何痕迹推导出了真相，这一剧情完全没有逻辑基础。
剧本的问题在《盗墓笔记》中尤其明显，这也与这部电视剧的现代题材有关。
完全架空，完全虚幻，不知其朝代，不需要生活，可以完全地闭门造车，可是一旦与现实生活有所勾连，所谓的网络大IP的缺陷就一览无余，电视剧的纪实性会把这一缺陷凸显出来。
在《盗墓笔记》的先导集中，吴邪与High少携带着铜牛首开车从德国回国，而企图抢夺这件文物的雇佣军居然骑着摩托车一路从德国追到内蒙古，之后，胖爷居然出个主意要在旷野上把自己的车炸了，以阻止追击。
接着，横空出世的陈丞澄提供的另一半地图居然是帛书拓片，观众用不着学过考古，也会笑掉大牙，帛书如何制作拓片？据说，帛书拓片的说法在原网络小说中就存在。
要知道，网络小说从某种程度上可以是业余作者的作品，在作者与读者的互动中，读者会帮作者抓出很多的“bug”（小错漏），但是，要改编成电视剧，那么必须具有相应专业性，如果处处错漏，称之为“雷剧”并不过分。
在人物塑造方面，《花千骨》坚持了原小说的人物设定，白子画的高冷、花千骨的呆萌由导演和演员的努力下传达了出来。
《盗墓笔记》中，吴邪作为第一男主角却个性面貌不清，新增加的角色High少作为高科技知识智囊，在探险过程中像小白兔一样容易受惊。
人物塑造没有新意，而且没有延续原作中深入人心的角色性格，会深深伤害原小说的粉丝。
后期配音的别扭直接拉低两部剧的制作水准。
更令人吃惊的是《盗墓笔记》虽然只在网络播出，但剧中胖哥猛吐脏话以显示其为北京爷们，让该剧山寨气质满满。
国外类似大IP改编可资借鉴，《暮光之城》系列的作者斯蒂芬·梅尔原先是全职家庭主妇，她的这部小说与中国的网络小说类似。
《暮光之城》把住了青少年的脉搏，把吸血鬼题材与禁忌爱恋结合起来，小说文笔冗长，初看还有新意。
而同名电影系列也正如原著小说一样，一部不如一部有吸引力。
《暮光之城1》在豆瓣上的评分为8.6分，之后的几部都在6分上下。
由此可见，IP改编并非坦途。
萝卜快了不洗泥，为了挣快钱，抢占大IP，不在电视剧质量上下功夫，最终会被观众抛弃。
□ 特别关注 □本版编辑：吴月玲美编：杨兴□热线电话：（010）64810710□E-mail：artxh@
5 大IP改编扫“雷”路漫漫 电视剧《花千骨》剧照 电视剧《盗墓笔记》剧照 专家观点 欲成其事，先诚其意 ——评电视剧《盗墓笔记》 □戚成（中国电影资料馆馆员） 电视剧《盗墓笔记》的原著小说曾经风靡一时，所以许多人对电视剧还是非常期待的，这也是时下最热门的“大IP开发”。
然而，当电视剧出来，却是骂声一片，豆瓣评分直接从7.6掉到2.4。
为什么会出现这样的情况，出品方也很困惑——他们请来了最炙手可热的青年演员，花了重金买下小说改编权，在商人看来，这就是他们该做的了。
这恰恰也反映出当前我国影视剧制造业的短板——急功近利，缺乏诚意。
很多制片方以为，我有了当红的演员就可以吸引大批的粉丝来买单了，哪怕剧本再烂、特效再烂、拍摄再烂，都无所谓，钱照样圈。
影视圈的持续升温吸引了大量资本涌入，不可否认，这一波资本有力地促进了影视业的发展，但也决不可忽视资本带来的负面效应：资本都是逐利的，资本家不是慈善家，他们投资项目要的是高额的投资回报。
所以在投资回报率的压力下，压缩成本就成了制片方的主要手段。
然而成本控 制天然与艺术创作构成矛盾。
好的艺术创作某种程度讲是要不计成本的，所以我们看到在过去国有体制下，我们出了很多优秀的影视作品，到了现在，反而烂片当道，叫座不叫好。
根本原因就是，我们的制片方“没诚意”。
以赚钱为导向的艺术创作应该叫艺术生产，不叫创作。
所有创作者都受到资本的裹挟，无法充分发挥。
我们看到，《盗》剧出来后，很多网友骂编剧，最后编剧不得不站出来自辩，说是制片方修改剧本，他们也无能为力。
制片方不尊重编剧，随意修改剧本的事情在我国屡见不鲜，编剧地位之低下也是世界影视业所罕见。
为什么？因为没诚意。
反正，剧本再烂还是会有人买单，我何必十年磨一剑？追求利润最大化直接导致劣币驱逐良币。
如果好好打造剧本，花重金做特效，二度创作时细致打磨，相信以《盗墓笔记》小说的精彩，制作出一部高规格的国产冒险电视剧是很有可能的。
但是现在，我们看到了什 么？整个剧情拖泥带水，原著的惊悚悬疑气氛不但没有很好地烘托出来，几个主演东拉西扯的台词频频惹人发笑，倒像是一部喜剧。
剧情充满了各种硬伤和逻辑错误：人物转眼能从德国跑到内蒙古沙漠；一群训练有素的特种兵抓不到两个开越野车的毛孩子；人物出现突然，缺少必要的铺垫。
人物塑造方面也不能让人满意：凭空添加的High少和陈丞澄没有对剧情起到任何推动作用。
High少的台词废话连篇，像是在给李易峰“捧哏”。
本来人物设置上，High少应该是掌握高科技的高智商少年，应该是起到临危解难的作用。
然而剧情中不但高科技没起到任何作用，High少更像是一个国外回来的纨绔子弟，遇事一惊一乍，哪里像高智商少年！所有困难的解决都在靠杨洋饰演的张起灵的“功夫”；陈丞澄则更是神出鬼没，没有逻辑可循。
一个学考古的女孩被问到会什么技能的时候竟是“无言以对”。
张起灵则几乎没有台词，全 靠冷酷的造型耍帅。
整部剧走的就是偶像剧的路子，根本不是奇情冒险。
全剧的“五毛特效”也是令观众诟病的地方。
号称巨额资金打造，我们却看到不专业的调色、构图、粗糙的贴图品质、玩具一般的墓穴生物、廉价的布景。
网上“五毛特效”“粗制滥造”这样的批评声不绝于耳。
这种局面是很危险的。
长此以往，大量优秀的人才就会流失，这才是最可怕的。
人才的培养是的非常难的，如果最后人才都流向外资机构或者其他行业，会造成产业空心化，失去竞争力，终有一天会吃到苦果。
解决的办法，唯有“正心诚意”。
正心诚意是一个儒家理学的观点，在当下的语境谈正心诚意似乎有点不合时宜。
产业化以后，我们的创作突然由道德理性转向了价值理性，唯利益马首是瞻：票房五亿真英雄，票房没有伪大师！过去我们敬仰的一批艺术家通通被赶下神坛，一群名不见经传的新人成了聚焦的对象。
大师们也开始焦 虑，学着拍烂片，却连烂片的门道也没找到，不单挨了骂，钱也没赚到。
呜呼哀哉！当我们真正认识到艺术的价值，认识到我们的创作不是一时的，才能对艺术产生敬意，有了敬意才能有诚意，有了诚意才能不怕费功夫去打磨作品，而不是捞一票就走。
原国足教练米卢当年说过，“态度决定一切”，言犹在耳，然而有几人真正做到了？我们都愿看好莱坞大片，为什么？人家把钱花在该花的地方上，不含糊，有“诚意”。
笔者曾经因某个项目跟一家知名的好莱坞电影厂商打过交道，在谈到最后署名的问题上，他们对制片人、导演、编剧三个职位是寸步不让的。
因为这代表了他们的招牌。
他们也没有所谓出品人一说，而这个出品人在我国是大家争抢的名头，反而没几个人认真看看编剧的名字。
真正的艺术家的品牌价值被贬低甚至忽略，仅仅靠“小鲜肉”的粉丝圈钱，票房堆得再高也是空中楼阁，不堪一击。
欲成其事，请先诚其意。
业界声音 “颜值”和IP同样重要 ——访电视剧《花千骨》制片人唐丽君 □本报记者吴月玲 记者：你怎么评价《花千骨》这部网络小说？ 唐丽君：首先，小说的故事情节的设定总有些意想不到的进展，包括虐情的部分；第二是女主人公身上的善良、坚忍、宽容，让我印象深刻。
记者：现在网上很多这种仙侠类型的小说，当初为什么选中这部小说进行改编？ 唐丽君：纯属偶然。
有一位编剧向我推荐过这部小说，我没当一回事，2012年11月，有一天和我女儿聊天，说到她喜欢什么样的书，她说她喜欢《花千骨》，而且班上很多女同学都在看。
然后，我看了一下，觉得挺不错的。
记者：你和你女儿看这本小说欣赏的点会有不同之处吗？ 唐丽君：有相同之处也有不同的地方。
我的同事、员工，很多都是“80后”“90后”。
我觉得我和他们之间没有什么代沟。
从现在播出的情况看，我发现观众群实际还挺宽泛的。
今天我乘高铁到北京，前面一个乘客看的视频传出“师父”，后面一个乘客看的视频台词是“姐姐”，看的都是我们拍的《花千骨》，一个是二三十岁，一个是40多岁。
不同之处在于，可能我和女儿的笑点不一样，例如大家对“杀姐姐”的喜爱也是很出乎意料的。
这些是他们这个年龄段的孩子比较关注的。
但是对情感的认同，对女主人公善良、坚忍性格的追捧，还是一样。
女主人公是生 活在社会底层的、命运多舛的女孩，为了目标不屈不挠，对那些对她怀有各种心机的人也抱以宽容，这些可能是吸引“70后”“80后”甚至“00后”的内容。
记者：在改编剧本的时候有什么难题吗？你请了一个专业编剧饶俊和原小说作者果果一同完成剧本，而果果只负责男主人公白子画的改编。
唐丽君：我跟制作方合作时，提出一个要求，原作者果果要参与，饶俊也要参与。
之前，我也看过一些由网络小说改编的电视剧，反响很大，但是被原著党喷得很厉害；有一些是改动不大，但是原著中的一些问题没有解决的。
《花千骨》相对来说，平衡点掌握得比较好。
网络小说改编比较忌讳的是，对主要人物个性的改变，对主要人物关系的改变，通常情况下，除非是情不得已才改，如果不改，这部电视剧没法做下去了。
原著党喷得比较厉害的是，把人物的个性改了，这一点要是改了，原小说精髓就丧失了。
有时候，改原小说的故事情节是没有办法的，文字的表达和影像的表达总会有差异吧。
墨冰在原小说里是结尾出现的人物，在电视剧里，他是白子画的化身，在第一集就出现了，白子画身上的特质能比较全面地展示出来。
霍建华的眼神是很有杀伤力的，我们给他增加了一些内心独白，使得白子画比较立体，这是我们在创作过程中，解决文字与影像差异的办 法。
果果不是高产作家，她写得慢，有些情节写着写着，就丢了，有些情节我们会捡回来，或是进行强化。
我们改编可能是锦上添花型的。
除了两位编剧外，我们还有个评估团队，加上两位导演也提出了很多意见和建议，演员也有二度创作。
霍建华和赵丽颖在表演时，有不少自己的发挥。
相对来说，《花千骨》比较符合原著。
记者：为什么要把墨冰和白子画合为一个人物？ 唐丽君：因为白子画比较高冷嘛，要让观众进入他的情感世界是比较难的，很难明白他究竟是什么样的人。
所以墨冰现在这样的出场，会让大家看到他温柔、温情的特质，如给花千骨过生日，教花千骨舞剑，一旦他成为掌门人时，高冷的一面就出现了。
前后的对比，让白子画丰富起来。
按小说处理，白子画起码在5、6集之后才能出现，现在用墨冰解决了这个问题。
记者：两位编剧在业务上有互补的地方吗？ 唐丽君：饶俊是戏文系毕业的，他在剧本的架构方面更强一些，果果是原作者，她在台词方面更细腻。
当然也有争吵的时候，涉及到人物性格的改变时，果果会维护。
这一点很好，如果没有原小说作者参与改编时，你不知道作者是怎么考虑的情节的设置的。
有些作者是用结果倒推情节的，如果把中间一些情节改掉，可能结果就不成立了。
记者：为什么你对演员人选这么执著？听说，主演霍建华考虑了半年才答应。
唐丽君：我对剧中的男女主人公的演员人选非常坚持，拍摄成片后，我认为他们两人非常出色地演绎了花千骨和白子画，尽管赵丽颖没有演过仙侠剧。
我是看《陆贞传奇》的时候觉得她可能就是我要找的演员。
我和赵丽颖第一次见面时，聊了两个小时，她谈了她对花千骨的认识和理解，我就认定她就是花千骨。
霍建华的经纪团队很专业，我们经过多次磨合，才最终达成合作。
当然，经过了半年时间，可能别的制作人就会放弃了。
记者：万
一，霍建华真的拒绝演这部剧呢？ 唐丽君：我相信他会接这部剧的。
因为这部剧适合他，他也能演好这个角色。
记者：这样，就产生一个问题：是演员的价值大，还是IP的内容价值大？ 唐丽君：都挺重要。
现在的观众主要是“80后”“90后”，这是个看脸的时代，现在“颜值”很重要，“颜值”不光指演员的脸，还有电视剧的画面。
现在可能不能说剧本是最重要的，一打开电视，画面要吸引人吧，演员要让人看了舒服，是否符合角色，然后再去听台词。
时代不同，技术推动，我们也要进行调整。
记者：今年有很多侠仙题材的电视剧要播出，像《琅琊榜》《华胥引》等，在这种类型的电视剧 中，造型非常重要，《花千骨》是怎么做的？ 唐丽君：仙侠剧是带有仙气的，所以我给定了个调，是现代水墨画，淡雅的。
传统的水墨画色彩比较单
一，我希望既有飘逸又有幽深的感觉。
我把片花拿给欧洲的同行看，他们是非常喜欢的。
长留的弟子基本上穿着白色衣服，很干净，七杀派是深色衣服，单春秋的眉毛很长，旷野天是茶叶蛋妆，这就把七杀派和长留区分开来。
外景是广西拍摄的，就体现了优美的水墨风格。
记者：从你收到的一些反馈来说，你是如何评价《花千骨》传递的正能量，尤其这部剧针对的是“80后”“90后”的观众。
唐丽君：花千骨遇到困难和磨难从不抱怨别人，从自身找原因，为了目标而努力，她对爱情的追求是不掺杂质的，是至善至美的，那么多人喜欢她，她只选择了白子画。
这种为人处世的态度，不管什么年龄段，都能被打动。
所以我蛮讶异的，身边看这部电视剧的“70后”“60后”都有，我原以为男性不爱看，但后来我发现男性观众也挺多的，他们觉得花千骨好萌，别人对她使坏她还不知道，看着很开心。
记者：对自己制片的第一部电视剧打几分？ 唐丽君：这是团队的作品，是大家的心血，我不能轻易地去打分。
由于我经验有限，也有很多遗憾。
等这部剧播完了，我会和大家分享遗憾在哪里。