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六 WEEKEND 艺术生活 让艺术走进生活让生活更加艺术 责编吴岚编辑乔雪阳美编唐倩01 大 周 末 说 成都商报记者王越 “我放下武器，你饶我不死……”初听这句，没觉得稀奇，想了一会，我就乐了。
然后我就把少马爷这段《大保镖》听了好多遍，越听越开心。
如果去听《八扇屏》，那就是壮怀激烈。
显然是要二赵版的，最后那几段贯口，噼里啪啦，说少年，说门神爷，说当年独立当阳桥的莽撞人，听得要把心都提到嗓子眼里。
听完之后再点点头，“说的比唱的好听”，这句俗话确有其事。
李伯祥那声音也是大珠小珠落玉盘，一段《醋点灯》听下来，都顾不得这是个什么故事。
什么？你说这是东方版的《卖火柴的小女孩》？那好，等我再听一遍。
故事是这样的：一个东方男子，没钱给孩 子包饺子。
店家不肯赊给他面粉，他就在人家店门前又哭又闹，还要上吊。
好不容易赊到了面粉，拿回家，发现是玉米面，没法包饺子。
怎么办？花几毛钱去买些碎麻，掺在面粉里，饺子就不会裂开了。
这种饺子不能煮只能蒸，蒸出来一看，一屉刺猬，只好去借剃头推子给饺子剃干净。
先去孝敬老母亲，老母亲说你怎么搁韭菜，我不吃韭菜…… 以上这些，说的都是相声。
我接触到相声的经历很曲折。
从小对春晚上的相声毫不在意，分不清什么是相声，什么是小品，反正都是乐一乐就过去了。
长大以后偶然知道了相声瓦舍，顿时觉得这个相声真是耳目一新，像是话剧。
然后听了些相声瓦 舍和表演工作坊说的传统相声，就兜了个圈回来，听德云社。
一开始，我觉得郭德纲没趣，喜欢听岳云鹏，觉得他傻傻的挺可爱，《当行论》里非常萌，《怯大鼓》里河南话说得非常地道。
不过，他一直说自己只是个小学生，起先我以为是包袱，后来听了那些老派相声大师的相声，这才恍然大悟，这真不是谦虚啊，这是他基本功太差。
记得有段他和师傅郭德纲说的相声，岳云鹏一个包袱没抖响，郭德纲立马让他重新说。
不过也没啥，相声说得不好，还可以去做脱口秀。
什么基本功？我也就知道个“说学逗唱”，再具体了，也说不上来。
听着舒坦，听着可乐，越听越觉得相声这个东西实在是深不可测， 听着听着又为你打开了另一扇门。
有一段《卖马》，讲秦琼卖马的事，我觉得 不错，去翻了翻《隋唐演义》，发现那段小说写得真是好：秦叔宝去潞州办事，可是刺史不给批文没法回去办差，只能等着。
人又病着，盘缠又花光了，只能卖马。
小说里写秦叔宝那金锏啊，“放在草铺上，地湿发了铜青。
叔宝自觉没有看相，只得拿一把穰草，将铜青擦去，耀目争光。
”真真是英雄落魄。
相声瓦舍的《相声说垮鬼子们》又说到了《三家店》这出戏。
还是秦叔宝，将身儿来至在大街口，就唱了起来，“娘生儿，连心肉，儿行千里母担忧。
儿想娘身来叩首，娘想儿来泪双流。
” 走过的地方越多，越觉得这个世界无限 大。
我想着，听完了相声，就去研究下京剧。
在相声界，我也只是个小学生，不懂的太 多了。
但我觉得，在未来，相声会焕发出很大的生机。
因为现在很多人喜欢运动，喜欢跑步。
但是跑步的过程中又很无聊，听歌容易腻，听英语又太严肃，不如听相声。
相声非常多啊，各种段子，各种版子，就是刘宝瑞的单口，马三立的好些30分钟的段子，用mp3格式存在我电脑里好几个G呢，不怕几天就听完了。
跑着听着，乐上一乐，跑步也不觉得累了。
想减肥的，听一段刘宝瑞的“刘罗锅大战乾隆和和珅”，保证你听得不想停，跑着跑着非要把这段给听完了。
若问你得跑多久？这段相声时长2小时39分25秒。
吴晓毅·黄山行吟图 吴晓毅·梦乡 黄胄曾评价秦的画作时说，他的花鸟画重情而不落俗套，所追求的既不是文人士大夫的笔墨情趣，也不是故作老到、卖弄学问的玄奥之作，而是诚实地将其对传统文化的涵养，对自然、人生的感受和理解所结合发出来的情趣直泻笔端。
画面上无拘无束的轻松，真真地映照出他沉湎于草木、溪流、山涧和花鸟虫鱼的情态。
秦天柱将自己的斋号取名为“半醒”，也与这个评价非常契合。
许多人看到这个斋号多会理解为“半梦半醉”，而秦天柱自己取的这个名字，重点却不在醒或不醒上，而在于那个“半”字。
“这就和中国传统中庸哲学一样，是一种美酒微醺、半边梦境的状态，也是一种自谦。
成都话里有一个词叫‘醒活’，我读书不求甚解，怎么敢说自己什么都清清楚楚呢。
”秦天柱说。
如同写意画一样，感觉最重要，味道有了就对了，有时又何必说得太清楚？太晕乎或太清醒都无趣，半醒是一种优雅闲适的智慧。
对照秦天柱的花鸟画，确如其言，该工的时候工，该写的时候写，水墨淋漓与粗细入微相得益彰，很难用工笔、写意、没骨或大写意、小写意一类单项概念去机械套比。
作人的牦牛，秦天柱的小鸟，黄胄的驯驴骏马，都是以生动活泼的形象令人瞩目。
” ———美术评论家蔡若虹 ■锦水烟墨———秦天柱师生作品展 展览时间：11月9日———11月19日咨询电话：028-86787718展览地址：岁月艺术馆（成都市锦江工业园区三色路38号博瑞·创意成都B座2F）主办单位：四川省文化厅、四川省文联、四川省诗书画院、四川省美协、四川省中国画学会、四川政协书画院、岁月艺术联合主办 在此次一同展出的10位徒弟当中，吴 晓毅师从最久，由花鸟而转山水，注重构 成，大气豪放；宋小川画龄最长，作品细腻 温婉，画如其人；肖运泽主攻画马，作品色 墨相参，酣畅淋漓；萧二待人真诚，学画心 无旁逸，笔精墨妙；罗原为人诚恳，所作花 鸟造型精准，色彩典雅；李显波性格耿介， 花鸟笔健墨润，灵气十足；汤宾技法独到， 锐意创新，
画作别开生面；何景春为人敦 厚，山水注重写生，借古开今；曾忠奎由商 转文，热爱生活，雕虫入微；陈晓红性情温 和，工笔花鸟清新淡雅，柔美有致。
作为秦门里的大师兄，1983年，在成都 的一次展览上，
吴晓毅第一次看到秦天柱 的画，顿时被其清新简约的画面所打动。
但 那时画院没有办班，他也无从结识秦天柱。
时隔四年，通过一位友人介绍，才最终如愿 师从秦天柱。
吴晓毅从花鸟出道，后十年转 为山水的研习，遵循了老师的教学要义：不 在于画什么，而在于怎么画。
和
其他几位跟随秦天柱30多年的师 兄相比，李显波从师的时间最短，不过他 也是唯一一个读了四届四川省诗书画院秦 天柱工作室研修班和高研班的人。
2003年， 也是机缘巧合，李显波经推荐进入四川省 成 诗书画院秦天柱工作室学习，一学就是
十 都 年。
曾经被认为很像老师的李显波，如今画 商 中的大写意却与秦天柱以线为骨的画面 报 截然不同。
记者“此次展出的60幅作品，风格虽然各 有不同，但总的精神又归于统
一，那就是注 向晨重水墨的运用，强调线条的笔意。
这次展览 晨 是一个尝试，也是一个开始。
”秦天柱说。
秦天柱·憩 李显波·翠影萧萧 “用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”。
这是国画大师李可染关于中国画继承和创新关系的一句名言，意指对于传统绘画的学习和积淀要倾注大气力，同时，更要勇于表现和创新，不能拘泥陈规。
作为老师的秦天柱，不仅实现了这句话的精髓，更在难度较大的后者，采取了“旁观者清”的方法。
传统绘画里的师徒，与美院教学有很大区别。
有的名家爱收徒，桃李天下。
而不收徒的老师也不少，一种是一辈子独自沉迷个人创作，无法抽出时间再去教导他人；另一种便是自己能画得很好，却不善于教学生。
“还有一种，就是我，本来是介于上面两者之间，不是很善于带学生，也没有太多时间去收徒。
但因为工作原因，四川省博物院在1993年开设了研修班，成为了我工作上的一项很重要的任务，我们也把这个看做是服务大众，回报社会的一项公益事业。
”秦天柱自己也没想到，如今学生竟然已经快百人了。
其中一部分学生，在绘画上表现出灵性、人也合得来的，渐渐也就形成了“跟师学艺”、终身学画的拜师模式。
从临摹开始，秦天柱的教学方法也是分阶段性的，让学生从基础入手，在技法上帮助他们，“用最大的功力将传统绘画的承袭打进去”，这是必不可少的一个途径，哪怕和老师画得很像都好。
而到了后期，才会鼓励学生去写生，去感受生活，让他们离开老师。
“就拿这次的10个人来说，他们有很大的一个特点，就是虽然同时跟一个老师学习，但相互之间的差别拉得很开，这也是我得意的地方。
”秦天柱说，这便是最困难也最关键的，在他们绘画时，做一个旁观者，尽可能地发现他们的个性，给予肯定，在他们偶尔闪现的灵感和个性当中，抓住不放，发现、提取，加以表扬。
秦/老/师/授/业/语 秦天柱·古柏