星期
二 他是工作在国际航空业的白领也是一名脱口秀演员 上海疫情期间他骑上“二八大杠”进入新角色 脱口秀演员 为何成了外卖骑手？ 上海疫情期间，空荡的街道上只有外卖小哥和大白穿梭忙碌的身影。
这之中，就有一位骑着“二八大杠”、身高1米9的大汉——Fu大爷。
由于没有骑手的着装，也没有骑手的电瓶车，他总会被警察拦下询问。
其实他也是一名外卖小哥，与此同时，他还是一名脱口秀演员，但是这些都只是他的兼职——他的本职工作是国际航空业的一名白领。
近期，“脱口秀演员在上海当送药骑手”的词条登上热搜，大家通过他的视角进一步了解疫情中的上海。
这个兼具脱口秀演员和骑手双重身份的人，网名Fu大爷，原名于夫，是一位在上海生活了6年的地道北京人，一张嘴就有浓浓的北京味，却也总爱说几句上海话。
文化客A7 Fu大爷参加脱口秀表演 北京人在上海每天发布视频日记 2016年，Fu大爷来到上海，他慢慢地爱上了这座城市。
当被问到解封后最想干的事情时，他用最近学会的上海话说道：“在上海的街头喝咖啡、晒太阳。
”而这个愿望也终于在5月14日实现了，在送药的路上他看到了街边的一个机器人咖啡亭，期待已久的他终于拥有了一杯热拿铁，“啊嗲额（美极了）！就快过去了！”一切都在慢慢变好，他看在眼里，也在默默期盼着。
Fu大爷更喜欢以前的上海，热闹繁荣，各种各样的人在过着各自五彩斑斓的生活，“希望上海尽快恢复原来的样子，期待一切回归正常。
” Fu大爷的母亲是一位在职30多年的军医，所以卫生消毒是从小养成的习惯，在疫情面前，这些习惯成为了他保证自身和他人安全的盾牌。
除了小区被封的那段时间，只要出去送单，他每天都会发布自己的骑手视频日记，用他的视角记录着上海这段时间的街道。
在他的镜头中，我们可以看到人在慢慢变多，树在日益茂盛，人们开始恢复晨跑，上海也在慢慢苏醒。
因为有晨跑的习惯，所以Fu大爷每天习惯6点多起床，一边吃早点一边回复视频号留言。
8点多收拾好行装，蹬着跟外国邻居借的“二八大杠”开始了一天的骑手生活。
由于天气慢慢变热，中午会休息一会，下午继续配送；每天大概要骑行7个小时、70多公里，至少要送20多个单子，多的时候会达到40多单——好在于夫以前练过铁人三项和百公里山地 越野，这样的公里数尚能接受。
穿梭来去一直到傍晚，脚下的“二
八 大杠”换成共享单车，去医院做核酸。
然后辗转再去帮饭馆的老板娘喂那只留守在店不愿离开的猫。
当猫咪酒足饭饱，Fu大爷才算可以结束一天的奔劳，回到家一边吃饭一边剪视频。
晚上10点多，带着一天的充实与疲惫早早入睡，等待着下一个清晨新的配送之旅。
成为外卖骑手疫情期间为居民送药 Fu大爷成为一名外卖骑手的初心很 Fu大爷和外国邻居的“二八大杠” 简单，就是为脱口秀积累素材。
外卖小哥不仅可以走遍城市角落，又能见到形形色色的人和事，简直是再好不过的选择了。
于是当即申请了兼职骑手，没想到第二天就可以接单了。
开始的几天，送外卖只是作为体验生活的兼职，他每天只接三四单。
但是没过几天上海就封控了，配送平台也非常及时地为他发来了工作证明，让他这位兼职骑手也可以继续配送。
此时这个骑手身份就像是上天赋予Fu大爷的使命一样，一切很巧合，一切又十分庆幸，庆幸自己的骑手身份能够在关键时刻发挥作用。
Fu大爷觉得既然有这个资质干吗不做点什 Fu大爷在疫情期间为居民送药 么呢？于是他就开始成为了这座城市疫情期间的一只小小蜂鸟。
在配送的过程中，Fu大爷发现上海的运力确实非常紧张。
一方面订单量大，另一方面骑手数量不足，尤其医药产品，他曾发现在一家药店门口有170多件药品外卖，却只有3个骑手，其中还包括Fu大爷。
索性，Fu大爷就只接药品的订单。
一辆单车，一双腿，Fu大爷默默地为那些有需求的人送上良药。
作为一个误打误撞走进骑手行业的人，Fu大爷用他的镜头记录上海，也记录着一个疫情下外卖小哥的辛劳一天。
即使是严峻的时期，即使是忙碌的生活，Fu大爷对生活与世界仍保持着一份浪漫：他会在购买一打啤酒的订单袋子中自掏腰包放两袋花生米；他会在得知便利店老板睡在店里且只能用电饭煲做饭时，为他们送去罐头和咖喱——用无言的温暖，一点点地传递着光、热和爱，为身边的人，为所在的城，为所爱的国。
当脱口秀演员相信“文本”能使观众开怀大笑 Fu大爷成为脱口秀演员的初心也很简单，就是想要改善自己的口吃“。
报班上课还要花钱，但是说脱口秀还能赚钱。
”脱口秀给Fu大爷的生活带来新的改变、新的朋友、新的圈子——他享受说脱口秀的过程，也享受这份经历带给他的新鲜体验。
他很喜欢杨波的脱口秀，一句一顿 的表演风格和他有些相似，但是他说自己是因为口吃，不同于杨波的节奏型停顿。
对于脱口秀当中存在的“文本派”和“表演派”，Fu大爷表示自己应该属于“文本派”，自我调侃表演时有点“面瘫”，一手插兜，一手拿话筒，舞台上来回踱步。
他相信文字的强大力量也可以带给观众开怀大笑的快乐。
5月13日，Fu大爷参加了《脱口秀大会第五季》上海赛区的线上决赛，虽然最后没能晋级，但是这也是他人生的一段有趣经历。
他之前的朋友圈中写过：爸妈教育我“要享受生活，重在体验”。
确实，他很享受人生当中的每份经历，不论是作为骑手，还是作为脱口秀演员，或是白领；不论是参加越野跑，还是拉小提琴，或是拍视频，他的生活充满色彩。
Fu大爷本来只是想通过骑手的兼职丰富人生体验，没想到突如其来的疫情让这份体验更加厚重。
每日的忙碌让他没有精力进行脱口秀创作，但时下的经历可以成为他脱口秀的素材，成为他生活的独特印记。
当然，现在他只能把这些故事用视频和眼睛记录下来，将来再把它们搬上舞台，讲给更多的人听。
不论是视频，还是照片，总能看到Fu大爷极富感染力的笑脸，一排白白的牙，眼睛笑到弯弯，正如他所说，生活中的他和脱口秀舞台上的他一样，是幽默的，也是积极乐观的。
文/本报记者祖薇薇实习生李正阳 统筹/刘江华 《如懿传》《我的前半生》制片人为何要做一部“霸总剧” 黄澜：一直在讲女性如何去寻找自我 看中原著小说的职场质感和隐喻的人物关系 黄澜之前的作品基本属于现实主义都市情感剧范畴，如《假如生活欺骗了你》《大丈夫》《辣妈正传》《我的前半生》等，2018年古装剧《如懿传》之后蛰伏四年，《请叫我总监》是其成立新丽旗下个人工作室“新有灵犀”后交给市场的第一份答卷，黄澜的个人标签或许就能解释，为什么《请叫我总监》这样一部看似更倾向于低龄女性、充满青春气息的电视剧，却仍然能够“破圈”打动《我的前半生》《大丈夫》等熟女观众层了。
黄澜透露，当初敲定做这个项目，首先看中的也是原小说的职场质感，小说本身对职场基本逻辑的描摹，包括职位高低，甲方乙方的关系都很真实，有着不错的现实主义基础。
例如，剧中合作方副总听说对接的宁檬是个小女孩就立刻变成爱答不理的嘴脸，故意找茬外加事情拖着不办，宁檬被迫到办公室亲自跟他过招。
诸如此类经历，黄澜坦言自己工作中也难免遇到。
黄澜看中小说的还有男女主角之间带有隐喻性质的人物关系，“男尊女卑的社会构成地位，但是恰恰在内心能量上反过来，男的低一点，小孩子气，女的非常坚定和强大，所以形成了互补的一组关系，不同阶段他们的关系在发生裂变，最终走向稳定。
我相信人性深处，都是希望建立一种平等的，能量可以流动的，相互尊重的关系，所以整个小说就是把一个失衡的关系变成一个和谐的关系。
” 在黄澜看来，《如懿传》是一个有自我追求的女人在悲剧时代，在宫廷里面的绝望，而《请叫我总监》是一个有自我追求的 谭松韵、林更新主演的《请叫我总监》上演了口碑和热度逆袭：乍一听名字似乎没有新意，以为又是冒着粉红泡泡的“霸总爱上我”；再看预告，无非是职场小白兔进阶打怪，顺便与毒舌老板由恨生爱，稍有职场阅历、对甜宠剧免疫的观众本能地对这等套路不抱期待……但是没想到开播后却很快突破甜宠剧固定观众的圈层，自来水源源不断。
这部剧为何能在拥挤不堪、满是套路的“职场爱情轻喜剧”赛道中，给观众制造一个出其不意的惊喜？北京青年报记者采访了该剧制片人黄澜。
林更新（左）和谭松韵在《请叫我总监》中分别饰演陆既明和宁檬 女人，在开放的世界，获得了成功，“我觉得两部剧没有本质的差别，都在讲女性是如何去寻找自我，实现自我价值。
” 假如现在二十岁我也不再做“完美的”女性 2018年之前，黄澜制作了多部成功的都市情感剧，不论是孙俪扮演的“辣妈”，还是《我的前半生》中想当好太太却失去自我、失去婚姻的马伊琍。
这些人物都发生了价值观的裂变，前后会有一个巨大的转化。
《请叫我总监》的宁檬却非常不同，她一上来就旗帜鲜明地知道自己要什么，做投资的梦想从来没有动摇过。
黄澜认为，这种特质更贴合当下年轻人的真实状态，“现在的年轻人个性很鲜明，像我女儿，每天都说要做独特的自己，挂在口头的一句话就是‘妈，搞事 业！’这就是新的一代。
当中年人走过很多历程之后，发现这才应该是年轻人的样子。
如果我现在二十岁，我也绝对是宁檬，不会想着各种委曲求全，做完美的女性，两手都要抓，两手都要硬。
我会先找到自我，然后去建构爱情。
当妈就做个自信的妈，再去教小孩。
” 说服想演英雄的林更新演一个“反英雄” 除了剧本有新意，两位主演也格外加分。
黄澜透露，在项目筹备初期，她与导演姚婷婷就一拍即合地觉得林更新和谭松韵这两位演员最合适。
姚导和这两位演员都有过不同程度的合作，对两人的表演评价很高。
黄澜决定要使出浑身解数请到他们。
最初去找林更新的时候，他是抗拒出演陆既明的。
“他很真诚地说，‘澜 姐我倒是不怕吃苦，我比较想演一些有英雄气概的，一些勇敢正义的角色’，而实际上《总监》这部作品想塑造一个反英雄的人物。
”黄澜了解到林更新的家中长辈有战斗英雄，有警察等，他最喜欢的卡通形象是巴斯光年——一个正义的化身。
结合林更新之前的作品，黄澜理解在他骨子里是想表现强悍、优秀和正义感的，希望成为更有力量的人， 林更新生活中的朋友缘很好，会考虑周边人的感受，因此，在塑造陆既明过程中，林更新也会经常不适应，让他演暴躁、说话特别损，包括剧中“修罗场”的名场面等，他也会反问为什么我要这么说话？！还有一场淋雨戏，台词改了很久，和谭松韵一起合理化了很长时间……好在功夫不负有心人，让林更新最“难受”的一个角色，也是他近年最让人过目不忘的一次创作。
至于选谭松韵这张“校园脸”来演职场小秘书宁檬，看似出人意料，最终证明也是“天选”。
黄澜解释说，“我觉得她的经历和剧中人物的成长经历是有类似的。
她的这个人生阶段也是和后面宁檬当上总监以后的状态是一致的。
她不是传统意义上的第一眼美女，她更喜欢用 黄澜 实力来证明自己。
所以从她的角度来说，变不可能为可能，实现自己的梦想，跟宁檬完全是对应的，所以很自然地就想到了她。
” 作为制片人，选演员是最考验业务能力的标准之
一。
黄澜说，她的方法是去了解演员真实的样子和内心的信念，“有些你可以帮他多展现一些，有些特别贴合的部分，你就去强化它，幕后人员把剧作和人物变成非常合理，演员也会越演越有自信。
” 文/本报记者杨文杰 编辑/徐晓蕾尉蓉晖美编/杨亘责校/王晗