·2016年7月6日 文艺评论 毋庸讳言，当年长期局限于反思黄土地的西部电影，如今有点直不起腰来！这里所说的“西部电影”，不独指“西影电影”，而是指从西部精神坐标上反映西部生活的那种电影文化现象。
“西部电影”已碎片化 传统“西部电影”已经碎片化，这是一个事实，但是“西部电影”种种内在的经验和教训对当下电影创作依然有启发“。
西部电影”曾经是中国电影公认的优秀品牌。
在中国电影史上，以一种风格冠名的电影流派很少，上海“三十年代电影”是一个公认的流派，却并没有“京派电影”“海派电影”或“珠江电影” 市片……西部电影的现实主义精神、反思精神以及现实主义基础上的种种探索，也都已经碎片化，融进了新的创作实践。
“西部电影”为什么碎片化？那辉煌的一页为什么翻了过去？其实一个电影流派消失并非不得了的事，文艺史上消失的流派很多。
艺术流派是特定社会时空、艺术时空和审美时空的产物，时空变了，特定流派的消失便和它的产生一样，带有某种必然性。
只是我们应该看到“西部电影”被翻篇给予我们的两点启示。
其
一，文化企业的计划经济体制和艺术生产的行政化管理，是“西部电影”式微的重要原因。
其
二，市场经济下的 汉唐，开掘黄土地文化，岂不知它们只是艺术创作的潜在资源，并不是可以上市的产品。
资源并没有形成艺术生产力，好作品、好产品、好品牌才是力量，才能在市场流通中产生增值效益。
“西部电影”面临新机遇 我并没有执意要恢复“西部电影”这个称谓的意思，称谓并不重要。
重要的是应该清晰地感受到“，西部电影”正面临着一个可能再度崛起的新的历史机遇和时代机遇。
这才是最关键的。
2014年我坐汽车在丝路8个国家跑了一遍，由西安到罗马，对这种机遇有了尤为深刻的感受。
如果只从题材出发，而不能有效地转化为文学和影视审美对象，不能提炼独有的审美品格，缺乏人物性格的塑造、细节亮点的铺陈、心态感情的表达，好电影仍然是空谈。
“一带一路”沿线具有世界影响的电影节并不多，著名者首推世界最早、欧洲三大电影节之一的意大利威尼斯电影节，进入前15名的还有印度国际电影节、开罗国际电影节、上海国际电影节等。
从2014年开始，中国陕西与福建开始轮办丝路国际电影节。
这个电影节虽然年轻，只办了两届，但以它明晰的主旨和范围，形成了自己的特色。
自古以来丝路的国际化格局决定了电影节的国际化格局。
依托各囯共建丝 观察 ◎建构“一带一路”的壮丽实践正在全球60多个国家渐次拉开序幕，这不但以前所未有的幅员和深度展现了当 西部电影能否 代西部生活的多彩景观，而且为西部生活的国际化，为西部艺术与丝路艺术的接轨，为中国“西部电影”向国际“丝路电 向丝路电影转型？ 影”的提升、转型，提供了无比 丰富、无比鲜活的现实生活和 □肖云儒 文化架构基础。
它能够使我 们从一个新的视野和高度重 新开掘、体味西部的审美内 蕴，使其发散出沉香木般的芳 香。
如何借“一带一路”之实 践、之势头、之气场，重新思 考、振兴“丝路-西部电影”，已 经是摆在中国影人面前一个 迫切的任务。
路的政治、经济、社会合力，依托“一带 一路”历史文化和现实生活的大背景， 丝路国际电影节在探索跨国投资，跨国 题材，跨国拍摄，跨国营销，以及作者、 编导、演员的跨国合作等许多方面，都 有非常大的潜力。
这使它在中国电影 业界有了优势。
打造好丝路国际电影 节不但能推动西部电影的转型升级，对 中国电影全方位走向世界、对“一带
一 路”愿景的实现也极具意义。
第二个机遇是，中国西部内在的文 化结构给予“丝路-西部电影”的机遇。
丝路-西部内在的文化结构是世界上屈 指可数的、辐射面极大的文化结构之 制图/韩
猛
一。
在西部日常生活中，从一个人一件事中，一不小心就会发掘出很大的审美 信息量，甚至引发整个丝路和亚欧大 “长春电影”等从艺术风格上定位的称资源性思维，也使“西部电影”裹足 第一个机遇，就是“一带一路”倡议陆、现实和历史风云的共鸣、回响。
我 谓。
但是“西部电影”这个流派在电影不前。
给予“丝路-西部电影”的发展机遇。
西在28年前出版的《中国西部文学论》中， 界站住了脚，获得过大量国际奖项。
改 计划经济体制和艺术生产行政化部是什么？就是陆上丝路的中国段。
曾将陆上丝路所连接的亚欧北暖温带 革开放以后，中国电影获得的第一个国管理在20多年前，本是电影界的普遍现建设“一带一路”的壮丽实践正在全球（包括中国西部）的文化结构，比喻成
一 际奖——第四届夏威夷国际电影节伊象。
“西部电影”的问题在于，它满足于60多个国家渐次拉开序幕，这不但以前张展开了的葡萄叶。
它的叶掌部分就 斯曼柯达奖，是吴天明导演的《没有航影片对黄土地和农耕文明进行沉重的所未有的幅员和深度展现了当代西部是中国西部大山脉、大荒原；几个叶端， 标的河流》，后来“西部电影”又拿下了人文反思，但对于如何走出这沉重的荫生活的多彩景观，而且为西部生活的国分别是地中海文明、波斯文明、印度文 像柏林和东京电影节这样的大电影节蔽则思考不够、气力不足。
尤其是忽略际化，为西部艺术与丝路艺术的接轨，明、东亚文明。
西部荒原连接了世界几 奖项。
了将影片对传统的反思勇气和反思成为中国“西部电影”向国际“丝路电影”大文明，形成了一个葡萄叶状的文化结 “西部电影”有一个非常知名的、卓果运用到文化企业管理的转轨、改革、的提升、转型，提供了无比丰富、无比鲜构。
世界上最成熟的几大文化，由丝绸 有成就的创作和制作群体，如吴天明、提升上来，从而在市场经济大潮中疾步活的现实生活和文化架构基础。
它能之路串连起来，在广袤的西部汇集、交 张艺谋、巩俐、姜文、顾长卫、何平、滕文走出传统文化的笼罩，让自己顺势成为够使我们从一个新的视野和高度重新流、融合。
我将陆上丝路这种巨大的辐 骥、颜学恕、黄建新、冯小宁、田壮壮、周电影市场和时代审美的弄潮儿。
开掘、体味西部的审美内蕴，使其发散射力称为“向心辐射”。
而海上丝路则 晓文、杨亚洲、宁静、戈治钧、岳红，以及 本来，囊括了整整十二省、市、自治出沉香木般的芳香。
如何借“一带一是“离心辐射”，从东亚散发，朝欧洲和 编剧黄宗江、芦苇、李唯、杨争光等一长区的中国西部，远不仅仅是黄土地，还路”之实践、之势头、之气场，重新思考、美、澳、非等地辐射。
串闪光的名字。
这个群体在一个时期有海量的现实空间和文化空间、海量的振兴“丝路-西部电影”，已经是摆在中 在乌兹别克斯坦一个旅游纪念品 营养了整个中国的电影。
有一年，曾任创作题材供我们驰骋：多民族共居形成国影人面前一个迫切的任务。
小商亭，我购买了三件一组的陶瓷小工 西影老厂长的广电总局前副局长张培的绚丽多姿的生活风情、民间风习、精 丝路和西部可以拍电影的故事太艺品，一个骆驼，一个大象，一个貔貅， 民说，西影集团每逢春节都要在北京举神风骨、性格风貌；广袤大地上的山脉、多了。
几代敦煌人，常书鸿、段文杰、樊一种颜色、一种格调，不拆开零卖。
它 行西影老同志聚会，为什么不在西安在高原、沙漠、草原和江河湖海，储藏了多锦诗，都是身许西部的典范。
樊锦诗，表明在这条丝路上，天竺文化、中亚中 北京？因为在北京的西影人比在西安少带有传奇色彩的悬疑故事。
但行政苏州女子、当年北大毕业生。
我采访她东文化与中华文明的交流不止是历史 的多。
有一大批西影的知名导演、编力量对文艺创作进行行政性区隔的老时问她，“为什么当年北大毕业要来敦记忆，更是一个活态的现实存在，是当 剧、演员、摄影，在北京及全国各地为中做派，却成了当年西部片停留于黄土地煌呢？不能去故宫博物院吗？”“可以下人的心里认同和感情记忆。
还有阿 国电影事业作贡献。
反思的一个潜在原因。
在行政区隔观呀，但我傻啊，那时候只想当专家，要当凡提这个幽默的智者形象，也不光中国 “西部电影”涌现了一批知名的优念的影响下，一度有人主张文艺主要应文物专家最好的地方就是敦煌。
我就吐鲁番有，中亚、中东许多国家都有他 秀作品，这些作品不但支撑了“西部电该反映（实际是宣传）好本地区，尽量少来了，来了就舍不得走了，一辈子舍不相关的传说。
身处艰难却又超越艰难 影”流派，甚至成为一个时期中国电影涉足别的省、区，这就极大局限了“西部得走了……” 的强大生命力和幽默感，使阿凡提已经 的知名品牌。
如《黄土地》《人生》《红高电影”的视野，影响它真正走向西部乃 现在有人反复地拍玄奘，玄奘太家不止是一个形象、一种性格，更是一种 粱》《老井》《秋菊打官司》《美丽的大脚》至全国。
行政管理的确是有疆域的，但喻户晓了，为什么不关注一下比玄奘早文化符号。
丝路上这类文化符号很多， 《图雅的婚事》等。
这一长串佳作名单，文化本无疆域，市场本无疆域。
弄不清两百多年的丝路拓荒者法显呢？他是都不同程度构成了融通民心的精神 还能追溯到“文革”前的《农奴》《五朵金楚这个界线，西部电影便常常局限在沉第一个走遍了陆上丝绸之路和海上丝纽带。
花》《阿诗玛》《天山的红花》“。
西部电影”重的黄土地反思之中，最后把自己反思绸之路的人，有着非常惊险的经历。
从 第三个机遇，是“西部电影”固有的 还有诸如西部电影集团、峨嵋电影集团得直不起腰来。
狮子国（斯里兰卡）回国时，船被狂风刮艺术精神至今依然有活力、有意义。
原 和广西电影厂这样好几个创作、制作和 文化资源是不可能由地域垄断到印度尼西亚，辗转多年才艰难回到中有的“西部电影”集聚了第四代、尤其第 营销基地。
西影、峨影都拥有自己的电的。
有一年，我参与文化部全国舞台精国的青岛港。
现在写张骞的也很多，写五代影人的精华，他们以出色的艺术实 视频道。
西安还有一条以西影命名的品工程的评委会，去上海看他们创作的班超的却很少。
而班超的人生故事具践铸造了“西部电影”的艺术精神—— “西影路”。
近两年，西影又有了一个非京剧《唐太宗与魏征》，时任上海市委副有更多的电影观赏性。
他常在月黑风譬如人处在原生大自然中迸发出来的 常强大的经济后盾——陕西文化投资书记殷一璀会见评委，当介绍到我是陕高夜潜入敌营取上将首级。
在《马可·那种浓郁的生命意识，人与自然常常作 总公司。
西来的，她热情地说“：肖老师我要专门波罗游记》第42章、43章、44章整整三为影片的两个主角，互为寓象，在既感 所有这些，显示出“西部电影”的大跟你握个手。
”为什么？她说《唐太宗与章中，写了从长安出发，经过宝鸡，翻越应又错位的悖论中突现出生命的伟力； 轮廓，应该是一个非常坚实的影视地魏征》这个戏，题材发生在唐长安，导演秦岭，到达汉中，再翻越大巴山到达成譬如对传统和现实生活执著的人文反 基，上面可以建起高楼大厦。
陈薪伊是从西安调到全总文工团的，主都平原的整个过程。
有些地方写得非思精神，像《人生》《老井》对西部乡村和 当然，这主要是历史。
在第一代经演尚长荣是从陕西京剧院调到上海京常细，甚至写到了汉中百姓多种生姜，外在世界的二元结构，在人物内心冲 典西部片之后“，西部电影”已经秋风萧剧院的，戏的素材、导演、主演都是陕西翻山北运契丹去换钱。
击、撕裂的痛苦反思；还有在现实主义 瑟，我们还能在哪看到它的影子呢？只贡献的，因此要感谢你们。
但最后它得 这些还只是历史题材，丝路的现实基础上的前卫性探索，以及重视影像语 能在其遭遇的一次次碎片化中再见其的大奖，当然是属于上海的。
这就说明题材更是鲜活丰富。
沿路各国在共商、言的创新，致力于将传统的“影戏”铺陈 光芒。
比如它碎片化进了《东归的英雄文化资源不能地域垄断。
美国都能拍共建、打造命运共同体的实践中，在实转化为影像叙事，又将民俗呈示转化为 传记》《嘎达梅林》《成吉思汗》等西部的“花木兰”，拍“功夫熊猫”！你不能尽好现“五通”尤其是民心相通的过程中，有心理暗示，形成了自己独特的影像表述 史诗英雄片；碎片化进了《秋菊打官司》尽快地将资源转化成产品，让别人拿了多少国际友谊、民族交往和文化融汇的体系，等等。
经典西部片的这些艺术精 《一个不能少》《美丽的大脚》等西部现去能怪谁？市场不相信眼泪。
生动故事可以入书入画入乐，可以搬上神，对匡正当下一味追求大明星、大场 实关怀片；碎片化进了《双旗镇刀客》 在市场经济的大背景下，艺术生产银幕。
而沿路各国政治经济互通、民间景的娱乐影视创作倾向具有积极作 《炮打双灯》《英雄》等西部武打片；也碎的思维不应依然是资源主体型，还是有生活互融的过程，其实也正是文化坐用。
现在传统的人文片、伦理片即便不 片化进了《红河谷》《黄河绝恋》等西部什么艺术资源就做什么艺术产品。
以标、艺术观念、艺术经验互通互学的过那么被看好，我却始终相信在中华民族 异域风情片；碎片化进了《孔繁森》《一资源为主体的企业思维和创作思维，一程，这对“丝路-西部电影”的国际化当的精神沃土上，具有人文精神的艺术电 棵树》等西部楷模片；碎片化进了《站直旦主宰了艺术生产和文化市场，是非常然大有禆益。
需要着意强调的是，对生影，包括伦理片、感情片、英雄片、苦难 了，别趴下》《脸对脸，背靠背》等西部都滞后的。
一谈文化产业，就是打造周秦活题材一定要进行电影美学的转化。
片，会有恒久的生命力。
□本版编辑：乔燕冰□热线电话：（010）64812090□E-mail：wenypp@
3 据了解，在我国目前图书出版市场上，图画书占20%以上的市场份额。
从总量上来看，我国已经成为图画书的消费大国，其最根本的原因是孩子（家长）的文化需求和文化诉求日益旺盛。
中国少年儿童新闻出版总社社长李学谦认为，早期阅读越来越受重视，早期阅读、亲子阅读已经被很多家庭所接受。
根据中国少年儿童新闻出版总社的调查，很多城市和发达地区，早期阅读的起始年龄由4岁降低到2岁。
家长平均陪伴孩子阅读的比例占87.1%，平均每天用时24分钟，所以早期阅读的发展情况是推动图画书内容产业发展非常重要的因素。
根据我国社会经济和国民发展的“十三五”规划纲要，能够拉动早期阅读的相关政策有很多，如全面建成小康社会、加快城镇化、生育政策调整、公共文化服务体系建设、招生制度改革。
李学谦认为，在这些政策背景的影响下，图画书在我国的发展难以估量“。
中国成为图画书阅读大国的进程才刚刚开始，但成为图画书大国要靠原创不是靠引进。
” 近日，由中国作协创研部和中国作协儿童文学委员会主办的第二届中国原创图画书论坛邀请图画书作者、画家和儿童文学理论家共同围绕图画书基本理论的认识、创作现状和评价标准等问题展开了研讨。
市场应对：“洋图画书”独占鳌头，该怎么办 在当当网上搜索关键词“图画书”，显示销量前100名中90%是英美日比德捷等国家的作品。
李学谦曾做过消费者调查，他认为中国原创图画书市场的表现不如意，原因可以归结为以下几点：儿童视角的缺失，太爱讲道理，功利心比较强，道德观念灌输，创作题材比较单一（比如都是围绕传说来写，特别缺少对当前儿童生活、儿童心理的描写，缺少对儿童兴趣的研究）。
可见，图画书虽然前景可观，却也要专家、出版社、编辑、作者、画家共同努力，从文字从图画的一点一滴做起。
中国作协副主席李敬泽认为图画书作者应首先向图画书的传统取经。
他说：“在世界图画书的发展过程中那些经典的图画书作品自身有一个传统。
对我们现在的画家和作家来说，没有充分的阅读积累，没有对于这一传统背景的深刻把握，那么恐怕我们现在的发展就只能还是处在初级阶段的浮躁和模仿。
”上海师范大学中文系教授梅子涵表示，他所看到的引进的经典图画书，基本上都有一个强大的文学故事“。
这些故事强大在哪里？它们承载了情感、人格力量，对世界和生命有明朗的看法和态度，蕴含着非常深刻却可以向儿童去解释的哲学”。
儿童图画书并不是玩具的替代品，它应有更为远大的目标。
关于规范图画书应有的明确的定位和界限，李学谦认为，图画书的产生是以对儿童独立人格的发现和尊重为基础，现代儿童观是图画书的思想基石。
最近十几年，我国图画书通过引进和借鉴发展起来，惯常说的连环画、插图本都不是图画书。
儿童文学作家保冬妮说“：外国图画书再优秀，对我们的孩子来说都是不够的，我们的孩子需要表达自己，表达中国人的感受，这种感受应深深地来自于母语文化给孩子的影响。
图画书从语言到色彩到构图到呈现，都是思想和哲学、教育和价值观的表达。
” 在图画书的创作阶段，通常是作家、画家、编辑三方合作。
保冬妮结合自身经历过的分别以三者为主导的创作形态谈了看法。
她认为，由画家主导创作的时候，画家导演故事的风格，编辑部只是做审阅的工作，在现在被推崇的原创作品中画家表现出了极强的创作风格，会形成较广的粉丝群，容易形成品牌；由编辑主创的图画书，都是编辑部选定和决定，不断和文字作者沟通、删改文本，并确定图画书画风和具体细节，所以单本作品可能会取得佳绩。
在编辑主创这种创作模式中，作家只是提供一个故事内核，画家只是充当表现手段。
对于同一个作家来说，一旦换画家，他的作品风格是不容易延续的；对于一个画家来讲，也难以延续前一本书所形成的品牌魅力。
除非画家或文字作家在编辑主导的作品中仍然保留有自己成熟的品牌魅力或者已经形成风格的表达手段。
人才培养方面，据北京电影学院动画学院副教授刘娴介绍，目前高校漫画方面的人才培养有故事漫画、绘本、插画等独立的专业。
一种说法称连环画会退出历史舞台，其最显著的现象就是没有原创。
面对这种现象，高校现在着重培养的就是长篇漫画人才，特点就是以图画为主，文字为说明或者是对白文字。
本体研究：包含两种认知媒介的图画书 中国海洋大学文学与新闻传播学院教授朱自强强调，从媒介角度进行图画书研究，就是要深究文字语言和绘画各自不同的功能和对于认识图画书的贡献。
语言传达信息具有不明确性，语言是符号，它表意的不明确性就表现在表情、形状、色彩等方面的表述上，比如“含情脉脉”这个表情。
对于一些内容，图像信息传播的效率更高，并且更具体更有吸引力，有形象性的长处。
朱自强举了 □ 视 线 儿 童 图 画 书 ： 目 本报 标 记者 大 马李文博 、市 场 大 、学 问 大 个例子：“我说我画的大象是什么样子，我用语言传达给在座各位，请你们根据我的语言表述把大象画出来，如果你们没有见过，你们画出来的和我表达的对象就不一样。
”另一方面，语言在抽象意义方面有规定性和明确性。
朱自强认为，对于阅读来说，规定性和明确性极为重要，它与图像不同之处在于，绘本的语言指向理性逻辑思维，文字有时能给绘图“点石成金”，帮助明确图像的指向性和精炼叙述的过程。
而正因为绘画有它的暧昧性，起到深化图画书艺术表现的作用，会让读者理解得更深。
朱自强总结说“：人调动一种感官欣赏艺术与调动两种感官同时欣赏，获得的信息以及这种作品的艺术表现力是完全不一样的，绘本最大的奥秘就在这里。
” 图文结合是一种独立的艺术表达手段，图文关系中有更多元的脉络和内涵值得思考。
保冬妮认为，原创图画书可以是儿童文学，同时也可以是视觉教育、心理互动，也可以是游戏。
这些作品不一定只是为儿童创作的，其中的童心表达，也会获得成年人的喜欢。
吉米的作品就是这种类型，中央美院、清华美院的毕业生作品中也有这样的绘本。
原创儿童图画书有着广阔的学科背景，需要广阔的文化视野。
刘娴认为图画书的价值值得编辑和儿童文学作家去了解心理学和教育学的内容，原创需要文学自觉和文化自觉。
她介绍了图画书创作的科学性，她认为，尤其在面向0到3岁儿童的图画书创作中，应该更多地了解孩子的身心发展，因为这个年龄段的儿童对于具有复杂逻辑的故事作品读不懂，实际上需要更多的视觉作品——它们可能没有完整的故事，但是0到3岁的孩子非常需要的就是游戏性和视觉性。
无论从出版角度来说，还是从绘画角度来说，需要更多的专家去研究中国的儿童美术史、中国的图画书以及插图书的历史。
她说“：每一个民族其实都有自己独特的视觉表达方式，回顾传统，我们去了解视觉表达的话，可以发现中国有独到的审美和呈现自己的表达方式，这种并不是符号和元素的，是生活的，有深邃的哲理。
” 研讨会上不少专家和创作者都提到要将文化传统和现实由小见大地包含在图画书中，使之拥有教化的作用。
原创绘本作家、画家王晓明认为，图画书具有中产阶级消费的特征，中产阶级审美存在于社会的方方面面，图画书的评价系统离开这个审美影响去发展就很困难了。
他认为中产阶级文化消费特征包括注重阅读功能，注重把握事物的认知能力，对文化有典雅而不粗野的需求，那么相应的我们的绘画也应该典雅而不粗野。
王晓明打趣说“：如果现在外星人看人类，看了电影，会说我们人类好凶，看我们的童书就会说儿童多美好。
从创世传说开始，都讲人应该怎么善良、如何看待社会，所以唯独童书有人类最美好的感情。
”