·2012年2月29日 艺术交流 □本版编辑：李雪钦美编：杨兴□热线电话：（010）64811906□E-mail：zgysb@
7 奥地利奥中文化交流协会会长常恺，1989年旅居奥地利维也纳至今，组织过宋祖英、谭晶、那英、汤灿、廖昌永、祖海等中国著名歌唱家在维也纳的个人音乐会，还连续12年在维也纳金色大厅举办维也纳中国新 港澳台文艺 年音乐会。
多年来，他奔波辗转于中奥两国，为的就是—— 第40届香港艺术节正在火热进行。
今年的艺术节汇聚了世界戏剧精英，为观众呈现了不同国家的艺术元素和特 将中国音乐做成世界盛宴 色。
英国喜剧杰作、鬼才王尔德的《不可儿戏》，以机智风趣 的语言游戏，对英国社会的人情世故做了通透尖刻的嘲讽； 戏 日本当红实力派戏剧导演野田秀树，其执导的作品《蜂》将荒谬的暴力事件，化为超现实、漫画化的黑色喜剧。
这两部戏剧以丰富的内涵、巧妙的编排、精湛的表演，将观众领入一个 【音乐会&国家形象】 □本报记者李雪钦 很有现代感，与西方抽象艺术很契合。
因此我们今后会持 剧﹃ 充满想象的世界。
《不可儿戏》：琐碎中的幽默与真诚 “在维也纳的音乐年历上，如果没有中国新年音乐会，那是不可思议的。
”维也纳市市长米歇尔·豪尔普如是说。
每年，常恺都要为维也纳中国新年音乐会的主题绞尽脑汁。
刚结束不久的2012维也纳中国新年音乐会，是以“玉中国”为名——音乐会上所有演奏的中国民族乐器，如扬琴、琵琶、古筝、二胡、葫芦丝、笛子、笙等，均由中国玉雕刻画大师邵忠田用玉石精心雕刻而成。
“这令外国观众感到特别吃惊。
”常恺解释说，中国是爱玉的国度，玉温润华贵、外柔内刚，非常契合中国人谦和而刚强的品格。
音乐会上，成都东方茉莉女子国乐团就用“玉”制作的乐器，与奥地利雷哈尔交响乐团合奏《太阳出来喜洋洋》《瑶族舞曲》等曲目，观众反映十分热烈。
“要让当地观众理解、接受中国文化，可以先在外国音乐家身上撒下中国文化的种子，让他们参演中国曲目，这能起到带动的作用。
比如维也纳男中音温因哈普尔听到奥地利女歌唱家唱《我爱你，中国》后就向我‘哀求’说教他几首中国歌曲。
但是这也需要好好磨合。
”常恺表示，了解五线谱背后的文化背景，准确把握中国民族音乐的力度和张力并不容易，所以东西方音乐人之间的合作沟通非常重要。
比如今年中国新年音乐会的第一个节目是中国鼓，奥地利观众不明白为什么要安排这个节目，常恺就安排人仔细介绍了鼓在中国新年等节庆文化中的意义。
而关于音乐会上的钢琴协奏曲《黄河》，更是一波三折——奥地利雷哈尔交响乐团看了乐谱后表示“很简单，练习2小时就可以演”，但当与钢琴家殷承宗一合作表演就发现了问题：有些细微的情感处理，在乐谱上很难表达。
后来殷承宗认真讲解了创作背景，一番沟通后雷哈尔交响乐团才明白“低估”了这首看起来简单的曲子，“也许从技巧上它没有太大难 2012维也纳中国新年音乐会现场。
赵忠祥与奥地利主持人郭思乐联袂主持。
度，但曲子包含的内涵、感情则需要好好体悟。
”中西合奏的《黄河》，最终一气呵成、声势夺人。
较之奥地利名扬全球、历史悠久的维也纳新年音乐会，维也纳中国新年音乐会这个新兵还有很多需要学习的地方。
在常恺看来，维也纳新年音乐会的曲目经典主要由施特劳斯家族的作品构成，施特劳斯作品的最大特点就是雅俗共赏、优美欢快，与新年的节日气氛十分吻合，这是维也纳新年音乐会独特魅力之所在。
“文化作为对外交流的载体，必须培育一批经得起时间检验的文化精品和文化品牌，要有十年磨一剑的精神。
做引人瞩目的‘文化事件。
’”常恺说，坚持品牌，需要放弃些东西。
目前维也纳新年音乐会在全世界许多国家现场直播和转播，影响力巨大，这不禁会让人联想到巨大的商业利益，但奥地利政府和新年音乐会组委会从一开始就严格规定音乐会现场“零广告”，以示对音乐艺术的尊重，而恰恰是这种纯正的音乐艺术，成了奥地利最好的国家品牌广告。
音乐带来巨大声誉的同 时，也形成了庞大的文化产业链，使得只有800万人口的奥地利成为“地球人”向而往之的音乐天堂。
【盲目入金色大厅易引起认知混乱】 除了举办了12年的维也纳中国新年音乐会，常恺还组织策划二胡独奏音乐会、中国胡琴大师音乐会、中国书法音乐会等。
“外国人对特色鲜明的中国民乐很好奇，但中国民乐在空间上看是小众的艺术，比如文人雅士、三两知己聚在一起品赏，在大的音乐厅里可能音质音响效果并不好，因为在声势上跟交响乐没得比。
”常恺说，这是对中国民乐演奏家和策划推广者的挑战。
2008年，中国二胡演奏家邓建栋带着《二泉映月》《洪湖主题随想曲》等曲目在维也纳举办二胡独奏音乐会，这是中国的二胡独奏首次进入金色大厅。
为了让“二胡撑得下一整场独奏音乐会”，常恺让“一把二胡‘对付’近70人的大乐团”，采用二胡与西方交响乐合作的方式，使近70名艺术家组成的捷克国家交 响乐团作为二胡的伴奏乐团，起烘托作用。
这种中西合璧的演奏方式既保留了二胡委婉柔美的音色，又通过交响乐队拓展了二胡的音域和表现力，使得许多外国观众感叹“二胡太神奇了”。
而在维也纳“东方弦魂”胡琴专场音乐会中，闵惠芬、朱昌耀、宋飞等10位中国著名胡琴演奏家在金色大厅演奏了《雨打芭蕉》《空山鸟语》等经典的胡琴曲目。
“外国人根本就分不清胡琴的各种种类”，所以常恺特意安排主持人穿插介绍二胡、高胡和京胡等各种“中国提琴”的特点与区别，让奥地利听众在享受中国传统民乐的同时，也近距离认识了那些“只有两根弦，但同样能够演奏出美妙音乐”的中国胡琴。
常恺近期的另一个闪光品牌是别具风格的“书法音乐会”。
该音乐会由著名书法家李斌权与奥地利雷哈尔交响乐团联袂表演，先后在维也纳霍夫堡皇宫及北京剧院上演，呈现了一场中西合璧、相互交融、徜徉大气的“音乐书法”盛会。
“外国人对中国书法很感兴趣，尤其是狂草，他们认为书法注重线条、结构的组合， 续推介书法音乐会。
”常恺告诉记者。
值得一提的是，除了将中国音乐文化推介到奥地利外，2010年常恺还邀请世界著名男高音歌唱家安德烈·波切利前往中国，参加上海世博会开幕式当天的宋祖英音乐会。
当安德烈·波切利与宋祖英对唱中国经典歌曲《康定情歌》时，效果十分震撼。
据常恺透露，波切利一开始很紧张，不同意唱中国歌曲，所以最后把《康定情歌》翻译成意大利版的中国民歌。
“中国的民歌极少被翻译成外文，但最后他们两人配合得天衣无缝。
波切利听到现场4万名观众的欢呼声后非常激动，谢幕后回到房间一边激情澎湃地弹钢琴，一边引吭高歌，我跟他握手时发现他手都湿了。
”常恺说。
“培育一个品牌不容易，贵在精品，贵在坚持！”从事了20余年的中外文化交流事业，常恺有这样的感受：以前欧洲人对中国文化和历史的了解不多，他初到欧洲时外国人还一个劲儿地问“中国有没有马车、驴车，中国人是不是都梳着辫子”，这些年对中国的了解大为增加了，中外文化交流工作已经渐入佳境。
中国音乐要更广泛地被欧洲接受，成为欧洲人的常态性消费，既要保持自己的民族风格，又要找到让欧洲观众能接受的国际化元素。
而要让完全不同的历史、文化、宗教背景的西方观众，来认同东方文化，则需要改变一些表达方式和文化观念。
针对近年来不少国内演出团体都喜欢到金色大厅“镀金”的现象，常恺认为，国内对去金色大厅演出存在一定的误区，并不是一窝蜂站上了金色大厅就成了“大师”。
如果是自娱自乐那也无可厚非，但必须要有精品，宣传时也要实事求是，要避免用“征服、登陆”这样虚夸的词，这只会把人吓到。
“如果这种现象泛滥，不仅会砸了牌子，也会引起欧洲人对中国文化认知的混乱。
” 毕加索VS现代英国艺术 不可儿戏《不可儿戏》剧照 淑女爱上只闻其名、素未谋面的男人？绅士因为改名换 ﹄姓引起情海波澜？名字真的比有血有肉的人重要？王尔德 的著名社会喜剧《不可儿戏》，作为第40届香港艺术节戏剧系 列的头炮节目，由英国京士顿玫瑰剧院在香港公演。
该剧以机智风趣的语言，对英国社会的人情世故做了通透尖刻的嘲讽，是百年来世界各地剧团以不同语言扮演的传世经典。
荒一反当年易卜生风潮所追求的社会意义，《不可儿戏》的 整个故事低俗可喜，用琐碎情节反应主题。
最终有情人终成眷属，却充满了对上流社会执著追求地位财富的可笑行为的 诞嘲讽。
语言幽默节奏明快，有着浓浓的简·奥斯丁小说的喜感，也有剧作者俯视群体的疏离。
此剧的情节，不算复杂，主要讲述剧中的两位女主角各 中自爱上两位均化名“诚恳”的男子，她们都认为嫁给“诚恳”，是一生最幸福的事。
所以这两位男子分别为爱情编出相同的谎话，更试图以洗礼的方法改名为“诚恳”。
但二人的谎话 观随后同时被揭穿，而最令人惊讶的是，谎话竟是事实。
故事虽然有点儿脱离现实，但可反映出当时英国贵族对婚姻、爱情及男女关系等的看法。
照为了让观众了解当时英国的上流社会，该剧的服装及布景方面均以强烈的颜色来加强戏剧的色彩，从而营造出华丽、浪漫的感觉。
每次中场休息转换布景与灯光都让人精神 现振奋。
而剧中大部分道具都以史实为依据，当中也加入不少中国及印度等其它不同于英国传统的物品，也正反映了当时英国贵族喜爱收藏的习惯。
实透过《不可儿戏》这类社会喜剧，王尔德狠狠批判社会的虚假伪善、表里不
一。
不过王尔德剧作的可爱之处在于痛骂 批判的同时，处处显露才智幽默，字字展现卓然文采。
王尔德给这部作品的副标题是“一部琐碎平常的喜剧， 献给最严肃、最认真的人。
”他把这部戏剧诚挚献给他的朋友 —罗比·罗斯，并告诉他这部作品的中心思想就是“我们应该严 — 肃认真地对待一切小事，同时有意识地以真挚的轻松心情对待一切严肃认真的事”。
这正如男主角杰克全剧的最后一句 品 台词“：这一辈子直到现在，我才知道做人非做诚恳不可。
” 第 无论是第一次看王尔德的戏，还是对剧本烂熟如流的超
四 级戏迷，好像都被这“毫不儿戏”的“妙语连珠”逗得笑声不
十 绝。
该剧通过两对情人的幽默诙谐的相处故事，揭示人与人 届 之间贵在真诚——感情的事真是“不可儿戏”！ 香港《蜂》：日式荒诞中的善与恶 艺 术 节 的 两 部 戏 由毕加索和英国现代艺术支持者组织、西班牙旅游局和科学及文化事务办公室，以及西班牙大使馆提供支持的“毕加索与英国现代艺术”展览近日在英国泰特美术馆举办，展览展出世界各地超过150个主要公共机构和私人收藏的超过60幅的毕加索名画作品，探讨了毕加索作为集争议和名流于一体的人物在英国的崛起，追踪其一生中的作品在英国被展览和收藏之路。
本次展品包括毕加索立体派的主要代表作，如1912年的HeadofaMan，在第一次世界大战前，当立体主义通过罗杰·弗莱的两个后印象派的展览首次介绍给英国公众时，毕加索才进入英国视线。
毕加索1911年至1912年的Manwitha，以及1937年《哭泣的女人》，曾被英国两位最重要的毕加索作品收藏家道格拉斯·库珀和罗兰·彭罗斯收藏，并成为艺术家与其密切联系的桥梁。
其他从世界各地的公共机构和私人收藏租借的重要作品包括：毕加索1934年创作的《阿尔及尔的女人》《1995》以及1924年创作的Guitar，Com⁃poteDishandGrapes等等。
作为拥有许多原创成果的艺术家，毕加索对英国现代主义 □编译艾莫 产生过巨大影响，展览通过7位代表人物的艺术作品，证明了这点。
虽然许多英国艺术家对毕 众 说 我觉得在我们这个 纷时代，毕加索的作品比其 纭他任何艺术家更接近心 灵。
加索的影响力已作出回应，但 弗朗西斯·培根谈及 在本次展览中被选中的代表 毕加索时说 作，表明这些充满多样性与生 命力的回应已超过70年。
这 毕加索的绘画在文 是一个难得能看到那些沿袭毕 明面前不能被明智地讨 加索影响而创作的作品的机 论。
他只能像一个低声 会，它们被选择作为显示毕加 吟唱的人自我治疗。
索和相关英国艺术家之间具有 伊夫林·沃在1945 亲和力的很好的例子。
例如， 年写给《泰晤士报》编辑 大卫·霍克尼说，他自1960年 的信中说道 以来已参加过毕加索的泰特展 览8次，并成为毕加索终身痴 毕加索神奇的名字 迷者。
表现大卫·霍克尼尊重 所引起的好奇心似乎是 毕加索的一批艺术作品亦被展 主要的吸引力。
览。
此外，弗朗西斯·培根在 《泰晤士报》，1960年 1944年创作的《三幅十字受刑 8月2日 架上的人像习作》也被与毕加 索绘画比较，其创作的第一灵 毕加索的作品正在 感来自毕加索创作的基于迪纳 泰特美术馆展览，当然会 尔海滩的绘画。
吸引人群，在以前这样的 展览还展示了毕加索1919 场面常常和卓别林电影 年在伦敦从事佳吉列夫创作的 相联系。
芭蕾舞剧《三角帽》舞台布景和 《听众》杂志，1960年 服装设计工作时创作的作品，它 7月14日 对评估毕加索在英国的政治地 位具有重要意义。
毫无疑问，伦敦已经 在英国泰特美术馆展览结 见证过最有活力、使人愉 HeadofaMan毕加索由泰特美术馆提供束后，该展览还将在苏格兰爱 快的艺术旋转木马轮。
丁堡的国家现代艺术画廊巡回 《每日快报》，1960年 展览。
7月5日 □ 《蜂》剧照 日本当红舞台剧作家野田秀树的作品《蜂》日前登上香 港艺术节的舞台，亲自编剧、指导并主演的野田秀树反串女 主角，在香港文化中心的小剧场博得观众的阵阵掌声和深深 思索：待人与善，何其难？ 上世纪70年代的某一天，平凡小职员井户回家途中，听 到逃犯闯入民居，挟持女户主及其孩子的新闻。
正纳闷到底 是哪一家人出事时，便被大批记者包围，采访他家人被挟持 的感受。
井户不甘心扮演软弱的受害者角色，要求一见逃犯 的家人，并以牙还牙…… 编导演皆能的日本剧场达人野田秀树，40年来演出、创 作不停歇。
他自上世纪90年代起穿梭于东西方剧场，结合 日本歌舞伎与西方形体剧场，创造出独特而强烈的风格，在 英国及多个亚洲国家执导、演出自己的作品。
这部戏剧改编自日本作家筒井康隆短篇小说的《蜂》，灵 感则来自“9·11”事件。
表面上看，剧作好似在展现日常生活 中不断升级的暴力行为，似乎跟向善完全无关。
其实，野田 秀树是这样解读的：暴力与“爱己”息息相关。
如果这样去理 魏 解，回顾起10年前震惊全球的恐怖事件，以及所触发的一连 串暴力冲突，就很容易明白这出戏剧的意义所在。
杨 当一个人尝试了解为何要被卷入沉痛的深渊之中，如果 这种痛苦激烈到无法承受的地步，就会阻止自己去谅解他 人，而对别人的不能容忍会逐步转化成暴力倾向。
当获悉亲 人被绑架的整件事情火速成为传媒焦点，警察不只帮不上 忙，而且还对他的家人安危构成威胁时，男主角井户陷入深 深痛苦之中，把“爱己”的意念完全演化成暴力行为，一股脑 儿从内而外激发出来。
最后他或许意识到了自己“以暴制 暴”其实是错误的行为，可他还是重蹈覆辙。
因为与己无关便肆意伤害，因为一时错误便不断重犯， 这是否应是正常人的轨迹？到剧目的尾声，井户仰天长啸， 仿佛在自问：究竟该如何对待恶人恶事？为何自己要从暴力 的冲动开始？为何没有考虑和平解决？恶恶相报何时了？ 答案如何，留给现实中的你我。